Na kontynencie niektóre z najpiękniejszych dzieł figuralnych można znaleźć w tablicach, niektóre z nich znajdują się w Muzeum Wiktorii i Alberta. Tirolejski panel z XV wieku, wyrzeźbiony w wysokiej płaskorzeźbie, przedstawiający św. Jana siedzącego z plecami do obserwatora, jest arcydziełem perspektywy i przedkrócenia, a drapery fałdy są idealne. To samo można powiedzieć o małej figurze Dziewicy Panny, wyrzeźbionej w wapnie ręką szwajcarską, a niektóre prace wielkiego Tilmana Riemenschneidera z Wurzburga (1460-1531) pokazują, że rzeźbiarze średniowiecza nie wstydzili się drewna.

Dostawcy tarcicy – współpraca z tartakami

Z początkiem XVI wieku wielki renesans rozpoczął swoją drogę do wyłączenia gotyckiego wzornictwa. Ale proces ten nie był nagły i wiele działań przejściowych ma duże zalety. Dobrą ilustracją są pokazy na ekranie drapaczy chleba w Hurst w Berkshire, kramie Cartmel Priory w Westmorland oraz na końcach ławek wielu kościołów w Somerset. Ale nowy styl był odmienny od starego w pobożności, z wyjątkiem klasycznych budynków, takich jak Katedra św. Pawła, gdzie kramy Grinling Gibbons lepiej pasowały do własnego otoczenia. Pozostała część tego artykułu będzie zatem poświęcona w głównej mierze pracy domowej, a dokładna lokalizacja przykładów może być podana tylko wtedy, gdy nie własność prywatnych właścicieli lub gdzie dostęp publiczny ma. Producent tarcicy też jest ważny, a o tarcicy można przeczytać w książkach.

tarcica sucha sosnowaNa czym polega praca dostawcy tarcicy

W XVI wieku na kontynencie niewątpliwie można znaleźć najlepsze dzieło. Francja, Niemcy i Holandia produkują niezliczone przykłady nie tylko dekoracji wnętrz, ale również mebli. Bogactwo nowo odkrytego kontynentu amerykańskiego było tylko jednym z czynników, który wspomógł cywilizacyjny wpływ tego czasu, a wraz z rozprzestrzenianiem się handlu pojawiło się pragnienie wyrafinowania. Zwyczaj budowania domów głównie w drewnie, wszędzie tam, gdzie drewno było obfite. Pilastrzy zastępowali je wazony i delfiny, które wspomagały liść akantowca w usuwaniu starych form designu.

Koszt dostawy tarcicy

Drewniane fronty domów dały carverowi wiele miejsca. To, co Sir Paul Pinder (1600), dawniej w Biskupiej Bramie, ale teraz zachowane w Muzeum Wiktorii i Alberta, jest dobrym przykładem dekoracyjnego leczenia bez przeciążenia. Wsporniki wyrzeźbione w kształcie potworów podtrzymujących wystające piętro, są typowe dla setek mieszkań, jak na przykład szpitala św. Również panele domu Sir Paula Pindersa są dobrymi przykładami tego, że jakobiańska forma medalionu otoczona jest zwojami, które jednocześnie są równie dekoracyjne jak i proste. W Anglii ten znany styl znany jako Elżbieta i Jacobean panował w XVI i XVII wieku. W chwili obecnej rzadko w domu na lądzie nie ma starej dębowej skrzyni wyrzeźbionej z dobrze znanym półokręgiem lub obwodziną wzdłuż górnej szyny, czy też łukiem na panelach. Szafy kortowe, z masywnymi lub otwartymi pod częściami i górnym gzymsem wsparte na przewróconych balustradach o ekstrawaganckiej grubości, należy widzieć wszędzie tam, gdzie się jedzie. Krzesła, zarówno prawdziwe jak i nieprawdziwe, z solidnymi oparciami wyrzeźbionymi w zwykłej płaskiej płaskorzeźbie, kupuje się z zapałem nierozerwalnie związanym z modą.

Czteroosobowe łóżka są trudniejsze do przyjścia. Tył jest zwykle podzielony na małe panele i rzeźbiony, najlepszy efekt widać w tych przykładach, gdzie panele lub tylko szkielet jest ozdobiony. Stoliki jadalne często miały sześć nóg wielkiej materii, które były nieco obrócone na kształt krytej filiżanki i były wyrzeźbione liśćmi o odległym podobieństwie do akant. Pokoje były przeważnie okryte dębem, czasami dzielone co jakiś czas płaskimi pilastrami, a górny fryz rzeźbiony był z użyciem walców lub delfinów. Cechą wyróżniającą ten okres była jednak płomień. To zawsze musi być główny przedmiot w pokoju, a izabetański carver w pełni docenił ten fakt.